Chronique du bord de scène - saison 3 : Nicolas Bigards : Saison 2009-2010 : MC 93 Bobigny

Chroniques du bord de scène,
saison 3
USA d'après John Dos Passos

Conception, réalisation
Nicolas Bigards

Scénographie, images
Chantal de La Coste
Lumières Pierre Setbon
Son, dispositif vidéo Etienne Dusard
Musique Théo Hakola
Conseiller littéraire Jake Lamar
Dramaturge Christiane Boy, Stéphanie Cléau
Assistante à la mise en scène Christelle Carlier

avec Jean-Toussaint Bernard, Raphaèle Bouchard, Noémie Dujardin, Théo Hakola, Judith Henry, Antoine Gouy

Coproduction MC93 Bobigny, En Passant et de la SPEDIDAM

avec le soutien du Conseil Régional d’Ile-de-France
avec la participation artistique du Jeune Théâtre National

Depuis 2007, Nicolas Bigards a entamé une expérience singulière de rencontres avec les habitants de Bobigny et de la Seine-Saint-Denis. Entouré d’une scénographe, de dramaturges, de musiciens, de comédiens, d’écrivains et des permanents de la MC93, il invite à partager sur le temps d’une saison un processus de création. Tout a commencé avec Barthes, le questionneur… une façon d’interroger le théâtre, de créer un lien différent avec l’espace, les textes, les artistes, le public... Et de le faire sur un mode sensuel et sensible en permettant au spectateur de vivre une expérience à chaque fois unique car singulière. Installé au coeur même du dispositif scénique, au plus près du comédien, le public s’invente un parcours, et se laisse dériver à travers des espaces clos ou ouverts.
Avec Les Chroniques du bord de scène, cette expérience se poursuit et évolue, à la recherche d’une forme « douce », passant par un processus de création lui-même singulier : un travail sur toute l’année qui mêle différents modes d’approche, sous forme d’atelier-théâtre et d’écriture, de rencontres, lectures ou concert avec le public, et des rendez-vous réguliers sur le plateau, répétés et joués quelques jours.
La Saison 2 des Chroniques est une traversée du rêve américain par le prisme de cette littérature typiquement américaine qu’est « le roman noir » et se poursuivra à partir de janvier 2010, pour la Saison 3 par un voyage dans l’oeuvre de John Dos Passos. Cet écrivain, témoin passionné des Etats-Unis pendant la période 1890-1925, romancier du réel et plus particulièrement des luttes de la gauche syndicale américaine, a produit une oeuvre remarquable et à l’écriture novatrice.
Tout au long de la saison, Jake Lamar, américain vivant à Paris depuis plus de quinze ans, accompagne ces Chroniques.
Il est en résidence d’écriture à la MC93.

Des compléments sur ces chroniques LES RENCONTRES

LE STUDIO DES CHRONIQUES
Les 6, 13, 20 et 27 mars 2010
Nicolas Bigards et l’auteur américain Jake Lamar inviteront chaque samedi du mois de mars des écrivains à converser avec le public et l’équipe artistique des Chroniques. Sous forme de concerts, de rencontres et de lectures, nous arpenterons une Amérique dans tous ses états.
Invités pressentis : Pap N'Diaye samedi 6 mars 2010 ; Eddy Harris le samedi 27 mars 2010
entrée libre réservation obligatoire au 01 41 60 72 72 ou reservation@mc93.com

Des compléments sur ces chroniques LES HORS DE SCENE

Dans les bibliothèques de Seine-Saint-Denis - Chester Himes vu par Jake Lamar. Dans le cadre de la résidence d’auteur de Jake Lamar à la MC93 en partenariat avec le Conseil régional d'Ile-de-France, Jake Lamar et Nicolas Bigards ont eu l’idée de créer une petite forme, qui, en résonance avec les Chroniques du bord de scène nous en apprenne un peu plus sur l’Amérique, au travers d’un point de vu celui d’un auteur de polar américain, vivant aujourd’hui en France. Avec cette lecture-conférence, Jake Lamar a choisi de parler de son rapport avec son prédécesseur littéraire Chester Himes.
Malgré les différences dans leur parcours (Himes a passé huit ans en prison, Lamar quatre ans à Harvard), tous les deux ont quitté les Etats-Unis pour vivre à Paris. Et tous les deux ont employé la forme du polar pour explorer les questions politiques et raciales aux Etats-Unis, souvent avec un humour acerbe.
Cette petite forme va faire le tour des Bibliothèques de Seine-Saint-Denis.


A voir, écouter
	Nocturnes balbyniennes Jake Lamar, en résidence d'écriture, lira des extraits de Paris est une fête Ernest Hemingway, samedi 17 octobre à 18h
Un atelier d'écriture
	A partir du 16 janvier 2010 Tous les samedis de 15h00 à 17h00, à la Bibliothèque Elsa Triolet à Bobigny L’atelier d’écriture de cette année, animé conjointement par Nicolas Bigards et Jake Lamar continuera son exploration de la littérature américaine. Nous nous arrêterons plus longuement sur quelques auteurs comme Ralph Ellison, Chester Himes, John Dos Passos ou Norman Mailer qui furent, chacun à leur manière des grands témoins de leur époque. L’atelier proposera aux participants deux régimes d’écriture : la forme courte, pour ceux qui le souhaitent, mais aussi des textes de plus longue haleine, qui pourront se développer tout au long des cinq mois que durera l’atelier, avec un suivi plus individuel par Jake Lamar.
Des compléments sur ces chroniques
LES CHRONIQUES DE JAKE LAMAR en 2009

QU’EST-CE QUE SONT LES CHRONIQUES DU BORD DE SCENE ?

Les Chroniques sont un processus de création singulier, sur le temps d’une saison, réunissant, autour d’un projet initié par Nicolas Bigards, une équipe artistique, les permanents du théâtre et le public à une réflexion commune.

Depuis Barthes le Questionneur, en 2007, s’est imposé à nous une autre façon d’habiter un théâtre, et pour le théâtre d’habiter une ville. C’est ainsi que sont nées Les Chroniques du bord de scène en 2008, de la nécessité de trouver un autre régime de rencontre avec le public, une autre manière d’interroger la scène.
Cela donne plusieurs spectacles, des conférences, des lectures, des répétitions publiques, des ateliers, c’est l’ensemble qui constituera « les chroniques ». Le processus n’est pas figé, il évolue, au gré des questions, des rencontres. Nous essayons de faire en sorte que cela soit le processus artistique qui détermine les moyens mis en œuvre, et non l’inverse. Rien n’est fixé d’avance. Ces chroniques permettent ainsi une grande réactivité, en prise directe avec les considérations et l’état d’avancé de nos réflexions, de nos sensibilités.

LES CHRONIQUES, CE SONT DONC
	un questionnement sur notre monde, notre société à travers ses «mythologie». Nous interrogeons de manière sensible et poétique notre environnement, ce qui forge nos représentations, nos fantasmes.
	des « petites formes », résultats de ce questionnement, répétées en peu de jours, jouées pour quelques représentations, et qui, à la manière d’une chronique, revient tout au long de la saison de manière récurrente, et à chaque fois différente.
	une équipe constituée d’acteurs, de non-acteurs, de scénographe, de musicien, d’écrivain ainsi que l’ensemble des permanents du théâtre. L’équipe du théâtre est impliquée dans le processus artistique. C’est donc une volonté conjointe d’un théâtre et d’un metteur en scène de se donner un espace de travail et de réflexion différent.
	- un rendez-vous singulier avec le public, en associant des habitants sous forme d’atelier ou de rencontre, se concrétisant ensuite par leur intervention lors de ces chroniques. Ils sont partie prenante du travail de réflexion et d’élaboration.
	un questionnement sur l’espace et le temps du travail théâtral, en proposant des expériences sensibles aux spectateurs.

L'ESPACE
Au cours du travail, nous est apparu une évidence. La « forme douce », la chronique impose une nouvelle écriture scénique. Nous devons faire une proposition qui permette une écoute particulière. Il s’agit d’inventer un espace propre à la forme littéraire. Un espace qui se réinvente à chaque proposition textuelle, qui prenne en charge une forme propre. L’espace traditionnel, frontal, ne lui convient guère. L’écoute devient fixe et exclusive, crispée sur des objets intellectuels. « Ne vous est-il arrivé, lisant un livre, de vous arrêter sans cesse dans votre lecture, non par désintérêt, mais au contraire par afflux d’idées, d’excitations, d’associations ? En un mot, ne vous est-il pas arrivé de lire en levant la tête ? ». La réponse nous semble résider dans cette question de Roland Barthes. Inviter le spectateur à lever la tête, à se laisser dériver durant la représentation.
	Mais dans quel espace ?
Comment répondre à l’écriture en fragment, à l’écriture « douce » ? Peut-être de manière très analogique, par un espace en fragment. Les spectateurs iraient d’un espace à l’autre, d’espace clos en espace clos. Une déambulation ? Une balade ? Une dérive ? Les fragments posés ainsi les uns contre les autres finiraient par produire une forme dont pourrait disposer le spectateur. Mais il faut à ces fragments une disposition adéquate, pour qu’il y ait du jeu entre eux, pour qu’ils travaillent entre eux, c’est-à-dire à la fois “entre soi”, mais aussi de l’un à l’autre. Ils sont à la fois fermés (plein d’un sens qui se suffit à eux-mêmes) et ouverts. Nous devons créer des espaces qui soient en même temps clos et ouvert.
	Un espace acoustique.
C’est aussi par le son que cela doit passer, et donc par les sens, tous les sens. Peut-être travailler sur une disjonction du regard et de l’écoute pour retrouver de l’interruption et du court-circuit. Ne pas donner à « voir » le texte tout de suite, juste à l’entendre. Ménager un état. Parole de l’intime, une voix intérieure. Il faut que ça « moire » pour reprendre une expression de Barthes. Il faut que l’on puisse donner à voir sans montrer, que le décor “bâille” pour laisser deviner un corps, un geste, une action. L’endroit le plus érotique d’un corps n’est-il pas là où le vêtement bâille ? Rendre l’imagination aux spectateurs.

Le théâtre chez Nicolas Bigards est une histoire de rencontres, de rencontres avec des comédiens, des metteurs en scène, des auteurs. Il connaît son premier "choc" de théâtre en assistant à une représentation des Derniers jours de l’humanité de Karl Kraus mise en scène par Philippe Delaigue qui deviendra ensuite son professeur. Il lui mettra le pied à l'étrier en 1991 en lui faisant rencontrer Wladislaw Znorko qu'il assistera sur La Cité Cornu avec comme interprète Bruno Boeglin. Cette double rencontre achèvera son entrée en théâtre. Son intérêt pour la scène devient alors exclusif et il le pratique comme comédien et comme assistant à la mise en scène. Il effectue son service national comme objecteur de conscience à la MC93 Bobigny en 1995 avec Jean-François Peyret. Cette rencontre augurera une longue complicité, il sera son assistant à la mise en scène, assistanat devenant peu à peu une véritable collaboration artistique durant dix ans : La Génisse et le Pythagoricien-2002, Histoire naturelle de l'esprit, et Projection privée/Théâtre public.- Sur des poèmes d'Auden - 2000, Un Faust-Histoire naturelle - 1998, Traité des passions III (Traité des couleurs), Traité des passions II (Notes pour une pathétique)-1996, Traité des passions Descartes / Racine -1995. En 2001, il co-réalise avec Jean-François Peyret Le vol au-dessus de l'océan, pièce radiophonique de Bertolt Brecht et Turing Machine en 1999 à la MC93. En juillet 2005, ils organiseront ensemble Ce soir on improvise mais c'est cet après-midi série de lectures avec des scientifiques, des écrivains et des philosophes, d'ateliers et de rencontres à la Chartreuse de Villeneuve-lez-Avignon dans le cadre du Festival d'Avignon.
Enfin, le théâtre chez Nicolas Bigards est non seulement une histoire de rencontres mais aussi de fidélité, fidélité à un projet artistique, celui de la MC93. Patrick Sommier, partageant l'engouement de Nicolas Bigards pour Max Aub, lui a permis de créer Manuscrit corbeau en 2003. Puis, en 2006, la création française de Nothing Hurt de Falk Richter. Enfin, en 2007, c’est, avec Barthes le Questionneur que le projet artistique s’ancre sur la durée, se poursuivant avec Les Chroniques du bord de scène en 2008.



	Chantal de La Coste Messelière
Après avoir assisté le scénographe Nicky Rieti sur plusieurs mises en scène par André Engel et Jean-François Peyret, Chantal de la Coste-Messelière signe depuis 1997 les costumes et la scénographie de nombreux spectacles avec notamment Lukas Hemleb, Gregory Motton, Gilbert Amy, André Engel, Philippe Manoury,... Avec Nicolas Bigards, elle signe la scénographie et les vidéos de Manuscrit corbeaude Max Aub et de Nothing Hurts de Falk Richter, les petites formes Barthes, le questionneur et Chroniques du bord de scène saison 1 à la MC93 Bobigny.


	Durée en création
Pour réserver :
	TARIFS : 10 € et 5 €
	RÉSERVATION EN LIGNE
	Par téléphone : 01 41 60 72 72 du lundi au samedi de 11h à 19h
	Pour les relais : 01 41 60 72 78

Télécharger (format PDF) :
	Le dossier de présentation
	La fiche spectacle
	Le plan d'accès

Pour en savoir plus : contacts
MC93 Bogigny 1, bd Lénine 93000 Bobigny