de Ghédalia Tazartès

avec

Elie Tazartès, Ghédalia Tazartès musiciens

Satchie Noro, Ousman Boye
danseurs

Production MC93 Bobigny

Ghédalia Tazartès
Voyage à l'ombre, Label Demosaurus

Ghédalia Tazartès
Une éclipse totale de soleil
Label Alga Marghen

Ghédalia Tazartès
Tazartès... Transports
Label Alga Marghen

Ghédalia Tazartès
Diasporas / Tazartès
Label Alga Marghen

Comme un lundi

En cette fin de semaine où l'on file à l'anglaise

Et le retour inexorable du "comment ça va ?"

La réponse tombe comme un couperet.
Mais ici, le monde parallèle c'est lundi, on ne joue pas.
Et je ne joue pas, jamais.
Paradoxe du chanteur ?

Nous sommes dans un monde à l'envers, pas la tête en bas comme au pôle sud, mais tout retourné comme un reflet.
Mire toi en moi spectateur, sans peur d'être retourné.
Revenu d'un week-end ? Heureux ?

Robinson a rencontré vendredi,

Moi lundi.

Lundi, jour traditionnel de relâche qui voit le théâtre devenir un univers de silence où ne brille que l'ampoule de la servante de scène. C'est ce jour qu'a choisi Ghedalia Tazartès pour faire entendre la voix des poètes et rendre ainsi la vie au plateau. Son travail unique, de compositeur et de chanteur, est le résultat d'un mélange entre des genres que l'on pourrait croire inconciliables. A la fois récits de griots africains, chant de muezzin, complaintes des rues, plainte yiddish, son travail vocal est une appropriation des sons les plus divers qu'il malaxe et transforme pour nous les offrir avec une immense force. Une voix solitaire et généreuse, âpre ou douce, brisée ou mélodieuse qui s'appuie sur une musique lancinante et heurtée en permanence métamorphose. On rit et on pleure sur un chemin toujours nouveau à l'écart de nos habituels parcours fléchés. Pas de références possibles avec Ghedalia Tazartès, il est un univers à lui tout seul. Il dit, il chante et hurle Rimbaud, Daumal, Nerval, Mallarmé et Verhaeren et d'autres encore au gré de son plaisir et de son inspiration, s'intéressant plus au son des mots qu'à leur sens propre, revendiquant le plus grand cosmopolitisme musical et la plus grande liberté d'interprétation. Il nous entraîne dans un voyage au coeur de la poésie puisque :
"Nous sommes dans un monde à l'envers, pas la tête en bas comme au pôle sud, mais tout retourné comme un reflet..."

est un nomade. Il erre en musique du chant au rythme, d'une voix à l'autre. Entre la psalmodie du muezzin et les invectives d'un rocker, il se fraie des chemins électriques et vocaux, trace des paysages inabordés, où se choquent en de polyphoniques cérémonies la mitre du clown blanc, les plumes du sorcier, le casque du moine et l'anhybride parisien. Non pas pour se faire nègre, arabe, moine du Tibet, juif, femme ou animal mais écouter remuer tout au fond de soi tout ça. L'impromuz de Ghédalia Tazartès retente le pari par quoi un Cézanne, un Picasso libérèrent la peinture moderne; il ne s'agissait pas de peindre africain mais de décoloniser l'oeil. Ici, maintenant, l'oreille en prend plein la vue.
Les plus grands voyages se font au fond de la gorge : les musiques extra-européennes ouvrent l'oreille à l'exotisme intra-européen de Ghédalia. Où était la musique avant la salle de concert ? Où était la voix avant qu'elle n'apprît à parler ? Où se trouve l'enfant du siècle avant qu'on ne le fasse chanter à coups de slogans, de mots d'ordre ou de savantes idéologies ? Pas de message, ici, pas de solution. Quand, à l'heure du laitier, quelques galonnés entreprennent de nous faire boire le petit-lait de l'horreur humaine, Ghédalia interroge : où est mon cri quand ça ne crie pas. Sa musique tente d'entamer, annuler les insidieuses terreurs qui nous interdisent de crier seuls.
Ghédalia est l'orchestre, un groupe pop en une personne : l'opéra solitaire s'éclate en une infinité de personnages. Je est plusieurs, autres. L'auteur et ses doubles travaillent sans filet, associant librement les sons, les rythmes, sa voix, ses voix. La métamorphose permanente est principe de composition, elle fuit le contrôle, refuse le classement. Off limits, la musique plane, pleure, hurle quand elle se marre.
Oui, c'est équivoque. Oui c’est le pêché de la chair. Au diable, les technocrates du bruit et les puristes de la culture synthétiques, tout art comme toute vraie mythologie usent d’un double clavier, jouant de la nature et de la culture, du sentiment et de la distance de la chair, de la mort. Levy Strauss analyse cela comme double articulation. Ghédalia Tazartès l'invente - multi vocce - comme Impromuz.
André Glucksmann