Street Scenes

Ted Huffman

Né à New York, l'auteur et metteur en scène Ted Huffman a étudié les sciences humaines à l'université de Yale et a suivi une formation au Merola Opera Program de San Francisco. Il a été boursier MacDowell en 2017.
Sa pièce la plus récente, créée avec son collaborateur habituel, le compositeur Philip Venables, est The Faggots and Their Friends Between Revolutions (2023), basée sur le livre culte de Larry Mitchell et commandée par le Manchester International Festival, le Festival d'Aix-en-Provence, le Bregenzer Festspiele, le London Southbank et le Holland Festival. Leur dernière œuvre, Denis & Katya (2019), un opéra inspiré d'une histoire vraie sur le voyeurisme et Internet, est devenu l'un des opéras contemporains les plus joués, avec des productions à l'Opera Philadelphia, au Dutch National Opera, au Music Theatre Wales, à l'Opéra national de Montpellier, au Theater an der Wien, au Staatsoper Hannover, au Theater Erfurt, au Pittsburgh Opera, au Finnish National Opera et à l'Aalborg Opera Festival. 

Parmi les productions passées, citons L'incoronazione di Poppea (Festival d'Aix-en-Provence), 4. 48 Psychosis (Royal Opera Covent Garden), The Girl with the Pearl Earring de Stefan Wirth (Opernhaus Zürich), The Time of our Singing for de Kris Defoort (La Monnaie, Bruxelles), Trouble in Tahiti (Dutch National Opera), Les mamelles de Tirésias (Festival d'Aix-en-Provence), Madama Butterfly (Opernhaus Zürich), Rinaldo (Oper Frankfurt), Salomé (Oper Köln), Le premier meurtre d'Arthur Lavandier (Opéra de Lille), Le songe d'une nuit d'été (Deutsche Oper Berlin, Opéra national de Montpellier), Roméo et Juliette (Opernhaus Zürich), Il trionfo del tempo e del disinganno (Royal Danish Theater), Die Vögel (Opéra national du Rhin), et Svádba d'Ana Sokolovic (Festival d'Aix-en-Provence).

Les saisons à venir comprennent un nouvel opéra, We Are The Lucky Ones, avec Venables pour le Dutch National Opera, ses débuts au Berlin Staatsoper Unter den Linden, au Glyndebourne Festival, à l'Opéra Comique et au Ruhrtriennale Festival, ainsi que de nouvelles productions pour le Royal Opera Covent Garden, l'Opéra national du Rhin et le Palau de les Arts Reina Sofía.
 

Yshani Perinpanayagam

Formée au Royal College of Music et à la Guildhall School of Music and Drama, Yshani Perinpanayagam se produit en tant que chambriste, pianiste d'orchestre et directrice musicale dans de prestigieuses salles comme le Wigmore Hall et le London Palladium et des festivals de renom comme le Huddersfield Contemporary Music Festival. Elle est régulièrement invitée sur les antennes de la BBC avec ses ensembles Del Mar Piano Trio et Carismático Tango Band. Yshani Perinpanayagam dirige les productions d’Emilia au Vaudeville Theatre de Londres, de Goat de Ben Duke avec la Rambert Dance Company ou encore King John et The Whip avec la Royal Shakespeare Company. Cheffe assistante pour Wolf Witch Giant Fairy au Royal Opera House, elle dirige Passion de Sondheim au Hope Mill Theatre, avec Ruthie Henshall. Très engagée dans la création contemporaine, elle dirige les créations mondiales d’œuvres de Charlotte Bray, Joe Cutler, Cheryl Frances-Hoad, Gavin Higgins, Hannah Kendall et Benjamin Oliver. Ses compositions pour piano, Commodore 64 et synthétiseurs 8 bits ont été jouées au National Theatre Riverstage, au Place Theatre et au All Your Bass National Videogames Arcade festival. Elle compose également plusieurs pièces pour le London Sinfonietta, l’Onyx Brass, l’Orchestra of the Age of Enlightenment. On lui doit également une pièce musicale inspirée de la figure de Fanny Mendelssohn.